Expanded Choreographies – Choreographic Histories : Trans-Historical Perspectives Beyond Dance and Human Bodies in Motion

Abstract

From objects to sounds, choreography is expanding beyond dance and human bodies in motion. This book offers one of the rare systematic investigations of expanded choreography as it develops in contemporaneity, and is the first to consider expanded choreography from a trans-historical perspective. Through case studies on different periods of European dance history – ranging from Renaissance dance to William Forsythe's choreographic objects and from Baroque court ballets to digital choreographies – it traces a journey of choreography as a practice transcending its sole association with dancing, moving, human bodies.

Von Objekten bis hin zu Klängen - die Choreografie geht über den Tanz und den sich bewegenden menschlichen Körper hinaus. Dieses Buch bietet eine der seltenen systematischen Untersuchungen der erweiterten Choreografie, wie sie sich in der heutigen Zeit entwickelt und ist das erste Buch, das die erweiterte Choreografie aus einer transhistorischen Perspektive betrachtet. Anhand von Fallstudien zu verschiedenen Epochen der europäischen Tanzgeschichte - vom Renaissancetanz bis zu William Forsythes choreografischen Objekten und von barocken Hofballetten bis zu digitalen Choreografien - zeichnet es eine Reise der Choreografie als Praxis nach, die über ihre alleinige Assoziation mit tanzenden, sich bewegenden menschlichen Körpern hinausgeht.